音響是一個簡化后的日常詞語，是音響系統的簡稱。即代指一整套可以還原播放音頻信號的設備。

隨著社會的進步，人們向往生活更多姿多彩。歌舞作為一種流傳數千年的娛樂形式，深入各族人民的生活。但是隨著科技的發展和進步，人們對于歌舞的表演形式和場地要求越來越多、越來越高。音響系統隨著人們的需求不斷改進和完善。大到滿足上萬人演唱會現場擴聲需求，小到滿足個人家庭彈奏樂器、K歌的需要。

豐滿度

作為演講使用時，必須保證語言的豐滿度，如果人們不能聽清演講者的語言，就會影響演講的效果。因此，在電聲系統設計時要充分考慮提高語言豐滿度：足夠的豐滿度。

具有良好豐滿度的演出效果，可以使人聲飽滿、渾厚，音樂聲悠揚活躍。在電聲系統中，只有通過使用音響周邊設備對聲音信號進行有效處理及合理地選用音箱這些措施，聲音的豐滿度才能夠達到要求。

功能：①使舞臺畫面更清晰：使觀眾能夠看清什么或舞臺的某些角落不觀眾看見（現性）。②加強舞臺表演的效果：符合劇情需要，使背景顯得自然，對劇情發展起到襯托、暗示和誘導作用、調節氣氛（演員、觀眾）。 舞臺燈光的使用原則：①強度（指燈光的亮度）：必須有足夠的燈光，使觀眾能夠看到顏色、外表和細節。②分配：包括燈光的使用分配和射向舞臺的方向分配，主體必須與配角和背景與明顯不同（顏色）可亮度區別。③顏色：依靠色紙、電腦調色等方式來滿足劇情的需要。④變化：依劇情需要，使燈光的顏色、亮度、運動進行變化。在舞臺燈光的具體使用過程中，在減少某一光源前，應做好增強下一光源的準備，除劇情的特殊需要外。盡是避免黑聲，以免影響演職人員的工作。

作為當前舞臺美術的重要組成部分—舞臺燈光已融入舞美創作風格中。隨著科學技術的進步，燈光藝術已成為舞臺演出中的主要手段，體現出的藝術效果：“光可以解釋戲劇人物的思想、情感、心靈，創造人物的精神意境，運用各種光的色彩，光的明暗對比，以及不同的光位、光影、光束等，投入戲劇情感的波濤中參與表演。現代燈光設計可以將簡練的布景賦予豐富的感情，隨著劇情的進展，情境的轉移、時空的更迭、矛盾的激烈沖突，都可以看到燈光在相同布景條件下產生的豐富變化，使舞臺景物有了生命，更將人物的心靈世界化為有情的光、色傳達給觀眾。燈光是舞臺的靈魂，舞臺燈光效果講究現場美，讓觀眾在劇場得到一種真實感的享受。